Sztuka i okulografia: Praktyczny przewodnik dla artystów, entuzjastów i badaczy sztuki

Przednia okładka
Emotin Sp. z o. o., 1 mar 2020 - 77

W przewodniku znalazły się kompleksowe informacje dotyczące tego, jak analizować i interpretować dzieła sztuki za pomocą urządzeń do śledzenia i rejestrowania ruchów gałek ocznych. Publikacja kierowana jest do artystów, teoretyków i entuzjastów sztuki, którzy chcieliby projektować miarodajne eksperymenty okulograficzne związane z percepcją wszelkiego rodzaju przejawów działalności artystycznej. Choć tradycja prowadzenia tego typu badań sięga niemal stu lat, do tej pory nie powstało spójne opracowanie obejmujące zagadnienia technologii, metodyki oraz analizy wyników eksperymentów eye-trackingowych dotyczących sztuki.


Publikacja została podzielona na sześć komplementarnych części. W pierwszej znalazły się ogólne informacje dotyczące związków okulografii i historii sztuki. W drugim rozdziale wyjaśnione zostały zagadnienia dotyczące różnych technik prowadzenia badań oraz specyfikacja wybranych urządzeń. W trzeciej omówione zostały ‒ kluczowe dla okulografii – najczęściej wykorzystywane sposoby lokalizacji źrenicy oraz problemy związane z właściwą kalibracją. Rozdział czwarty zawiera niezbędne do poprawnego przeprowadzenia eksperymentu dane dotyczące procedur wyboru uczestników, przestrzeni, interfejsu oraz instrukcji. W piątej części przewodnika omówione zostały rozmaite rodzaje danych, jakie uzyskujemy w wyniku realizacji badania. Rozdział szósty zawiera szczegółowe instrukcje/scenariusze realizacji konkretnych badań, z uwzględnieniem różnych rodzajów dzieł sztuki.

 

Spis treści

Wstęp
8
Budowa oka Tremor fiksacje sakady
25
Obszary zainteresowania Metrics Mapy cieplne
42
Appendixy
62
Prawa autorskie

Kluczowe wyrazy i wyrażenia

Informacje o autorze (2020)

Doktor nauk historycznych, metodolog historii sztuki i neurohistoryk sztuki, absolwent studiów na Uniwersytecie im. Adama Mickiewicza w Poznaniu oraz Uniwersytecie Mikołaja Kopernika w Toruniu. Stypendysta wielu instytucji polskich i zagranicznych, między innymi: Università della Calabria, The Sainsbury Centre for Visual Arts na University of East Anglia, Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego (dwukrotnie), Fundacji z Brzezia Lanckorońskich, Marszałka Województwa Kujawsko-Pomorskiego, Prezydenta Miasta Torunia. Kierownik i wykonawca grantów na Wydziale Sztuk Pięknych i Wydziale Nauk Historycznych UMK. Autor tekstów naukowych i krytycznych, w języku polskim i angielskim, w tym m.in. wydanej w 2016 roku książki pt. „Wizualność dzieła sztuki. Ocena potencjału neuroestetyki w badaniach historyczno-artystycznych”. Twórca materiałów edukacyjnych i aktywny edukator (do tej pory przeprowadził ponad 120 warsztatów). W 2018 roku prowadził inwentaryzację zbiorów Polskiej Misji w Orchard Lake, USA. Specjalizuje się w prowadzeniu transdyscyplinarnych badań nad sztuką, z wykorzystaniem neuroestetyki, okulografii, neurohistorii sztuki oraz biofeedbacku.


Więcej na: http://www.lukaszkedziora.com


REDAKCJA

Martyna Kowalska - lektorka języka angielskiego oraz języka polskiego jako obcego. Absolwentka filologii angielskiej na Uniwersytecie Mikołaja Kopernika w Toruniu oraz studiów podyplomowych w zakresie nauczania JPJO. Wielbicielka nowatorskich rozwiązań metodycznych w nauczaniu języków obcych, posiada wieloletnie doświadczenie w pracy z młodzieżą i dorosłymi, zdobyte m.in. na Uniwersytecie Mikołaja Kopernika, w szkołach językowych, a także w ramach własnej działalności. Poza pracą dydaktyczną zajmuje się tłumaczeniami, redakcją oraz korektą tekstów specjalistycznych, naukowych i popularnonaukowych.


ILUSTRACJE

Aleksander Czekaj jest absolwentem Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie, gdzie odbył również

staż przygotowujący do podjęcia obowiązków nauczyciela akademickiego. Studiował także na Węgierskim Uniwersytecie Sztuk Pięknych w Budapeszcie. Jego głównym obszarem działań jest, grafika, fotografia i malarstwo. Aktywnie uczestniczy w wydarzeniach artystycznych i wystawach w kraju i za granicą (m. in. Budapeszt Warszawa, Belgrad, Lwów, Milwaukee) zaś jego prace znajdują się w zbiorach prywatnych kolekcji. W 2018 roku jego wysiłki zostały docenione przez

Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego, w formie stypendium dla najlepszych studentów uczelni artystycznych. Zarówno jego praca dyplomowa jak i uczestnictwo w grancie unijnym na stanowisku grafika w firmie EMOTIN. Zainspirowały go do poszukiwań w obszarze twórczych działań dotyczących percepcji dzieł sztuki, w tym głównie wątków związanych z okulografią.

Informacje bibliograficzne